看見他人未成形的輪廓，擁有比品牌更寬廣的意識

HMM是第一位願意聆聽VEGANWELL的人。

2025年夏初，VEGANWELL甚至還沒有完整的品牌樣貌，沒有成熟的產品線，也沒有如今大家所看見的視覺系統。有的，只是一份帶著理想的簡報，以及一個試圖透過廢棄纖維重新思考清潔用品的初始想法。

回想起第一次接觸 VEGANWELL，HMM共同創辦人李麥克（以下稱Michael）的印象其實很直接。

「我一直都很佩服願意做這種事情的人。」

過去無論是蛋殼回收、再生材料商品，或是循環設計相關專案，他與團隊都有機會參與過。因此清楚，當一項產品/品牌涉及回收再利用時，背後往往代表更高的成本、更複雜的流程，以及更多無法預期的挑戰。也正因如此，當聽見 VEGANWELL 想把原本被丟棄的資源重新轉化成新原料，放入洗碗精配方中，那一份佩服的感受又回來了。

身為同樣經營品牌(其品牌名稱亦為HMM)的人，Michael 對於新品牌始終抱持著一份支持。在他看來，每一個新品牌的誕生，都代表著有人願意為「一份相信」走進市場。沒有人能保證成功，但正因為如此，願意開始的人才格外珍貴。而，VEGANWELL 最吸引人的地方，不只是循環經濟的概念，而是在洗碗精這樣成熟且競爭激烈的市場裡，仍然有人願意用另一種方式重新提問。

一個人的勇氣迎來了另一個人的相信，成為雙方結伴合作最初的起點。

品牌可以被設計，但也在過程中長成更立體的樣子

米開朗基羅被世人譽為擁有穿透石塊的預見能力，釋放禁錮在普通石塊內的形體。因此，當專案正式展開後，Michael很快發現，眼前並不是一個等待執行的品牌，而是一個仍在摸索的生命體。

從品牌策略、包裝設計、瓶器造型，到網站與各種延伸應用，品牌方的需求項目很多，歷時很長，但並未讓他感到不安：「做品牌比較像雕塑。」他也這樣形容。一開始看見的只是一塊石頭，輪廓會慢慢出現，細節會不斷被修整，而在一次次討論與嘗試之中，品牌才逐漸長出自己的樣子。

因此，HMM在專案中的角色，從來不只是完成設計，而是成為品牌的共同觀察者。

當時由沐羚創造的威爾（Well），正是最好的例子。Michael 至今仍記得第一次看見威爾的感覺：牠像是一隻剛剛孵化的小鳥，對世界充滿好奇，還不知道自己未來會成為什麼模樣。「品牌方沒有限制住我們對牠的的想像，因此形體是自由的。」因著這樣的開放性，Michael介入了威爾的其他形體，將牠拉正變成站立的姿態，因為設計空間的需求，共同創作了有別沐羚的互動插畫與動態表情。

這或許也是Michael和團隊能堅持一年的理由吧！這次的設計案已經不是單向的，在每個夜晚思考威爾的所有姿態，雙向地與品牌一起雕塑出更多角度、更立體了。

留下來的不僅是設計，而是一個「知道為何存在」的品牌

專案終有時。回頭看這一年的合作歷程，當我們問起「身為設計師，怎麼看待這個世界上又多了一個新品牌？」Michael提到的一個詞：有趣。Michael說道「品牌一定要有亮點。」那個亮點可能來自顏色、角色、故事、瓶器，甚至是一種不可言喻地獨有的風格和內涵。同時建立可辨識的品牌軌跡，皆需傳遞一致的品牌敘事。在擁擠的紅海市場中，他認為VEGANWELL已經擁有一個好的特質，足以在市場中被識別的「亮點」。一如企業的永續信念：如果我們不能為這個世界帶來價值，那我們就沒有存在的意義。

VEGANWELL的識別之路，在初期由三個不同的設計團隊共同創作，對一個擁有高度整合力的資深設計師Michael來說，無疑希望「再更完整」，但也同時在每一次專案的碰撞下，持續反思設計介入的「暫停鍵」又在哪？或許應讓品牌真正進入市場，讓辨識得以被辨識，讓記憶真的常駐消費者的心，然後再持續地不斷修調，最終讓心目中的「好看」，真正成為市場雋永的樣子。

李麥克 VS VEGANWELL 的視覺設計創作
瓶器系列暨瓶標設計 / 品牌官網